Hey you caught me in a coma
And I don't think I wanna
Ever come back to this... world again
Kinda like it in a coma
'Cause no one's ever gonna
Oh, make me come back to this... world again
Now I feel as if I'm floating away
I can't feel all the pressure
and I like it this way
But my body's callin'
My body's callin'
Won't ya come back to this... world again
Suspended deep in a sea of black
I've got the light at the end
I've got the bones on the mast
Well, I've gone sailin', I've gone sailin'
I could leave so easily
While friends are calling back to me
I said they're
They're leaving it all up to me
When all I needed was clarity
An’ someone to tell me
what the fuck is going on
Goddamn it!

Slippin' farther an’ farther away
It's a miricle how long we can stay
In a world our minds created
In a world that's full of shit

Please understand me
I'm climbin' through the wreckage
of all my twisted dreams
But this cheap investigation just can't
stifle all my screams
And I'm waitin' at the crossroads
Waiting for you
Waiting for you
Where are you?

No one's gonna bother me anymore
No one's gonna mess with my head no more
I can't understand what all the fightin's for
But it's so nice here down off the shore
I wish you could see this
'cause there's nothing to see
It's peaceful here and it's fine with me
Not like the world where I used to live
I never really wanted to live

Ya live your life like it's a coma
So won't you tell me why we'd wanna
With all the reasons you give it's
It's kinda hard to believe
But who am I to tell you that I've seen
Any reason why you should stay
Maybe we'd be better off without you anyway

You got a one way ticket
On your last chance ride
Gotta one way ticket
To your suicide
Gotta one way ticket
An’ there's no way out alive
An’ all this crass communication
That has left you in the cold
Isn't much for consolation
When you feel so weak and old
But if home is where the heart is
Then there's stories to be told
No you don't need a doctor
No one else can heal your soul

Got your mind in submission
Got your life on the line
But nobody pulled the trigger
They just stepped aside
They be down by the water
While you watch 'em waving goodbye
They be callin' in the morning
They be hangin' on the phone
They be waiting for an answer
But you know nobody's home
And when the bell's stopped ringing
It was nobody's fault but your own
There were always ample warnings
There were always subtle signs
And you would have seen it comin'
But we gave you too much time
And when you said that no one's listening
Why'd your best friend drop a dime
Sometimes we get so tired of waiting
For a way to spend our time
An’ "It's so easy" to be social
"It's so easy" to be cool
Yeah it's easy to be hungry
When you ain't got shit to lose
And I wish that I could help you
With what you hope to find
But I'm still out here waiting
Watching reruns of my life
When you reach the point of breaking
Know it's gonna take some time
To heal the broken memories
That another man would need
Just to survive

 Guns N' Roses - Use Your Illusion I (1991)

Voila une chanson que j’apprécie particulièrement, et pourtant, je ne peux pas dire que ça a toujours été le cas, surtout à cause de ça durée qui excède les 10 minutes. A chaque fois que je tombais dessus (J’utilise toujours iTunes et la lecture aléatoire), je zappais une grosse partie pour me retrouver à la 6^e minutes afin d’apprécier le premier solo du morceau (Car bien sur, il y’en a plusieurs).

Cette chanson à la particularité d’avoir plusieurs rythme : Du calme pesant et lourd, au rythme heavy, rapide et violent. Elle fait aussi partie de ces chansons de Guns N’ Roses (comme November Rain, Locomotive, Estranged…) complexes, à la composition travaillée et cryptée, et dans laquelle les paroles ont un poids et une importance (Enfin je parle pour moi, car perso, je ne m’intéresse jamais aux paroles, mais uniquement aux riffs de la guitare…). Axl montre ici tout son talent et joue à merveille avec sa voix pour passer du donneur de leçon au gars complètement paumé et perdu et revenir au vilain méchant de service.

J’avoue qu’a la découverte des paroles de la chanson, j’ai apprécié encore plus la chanson, je m’identifie dans plusieurs passages, et à chaque fois que je l’écoute, je ne peux rester indifférent. A quelques détails prés, je vous aurais présenté cette chanson comme MA chanson tellement…

Enfin, sachez que Coma est une chanson qu’on prend le temps d’écouter, qu’on prend le temps de vivre, qui nous extirpe de ce monde pendant quelques minutes, qui m’emmène dans un coma… et à chaque fois j’en sors « plus fort ».

Bonne écoute.

« Punk n'est qu'un terme désignant une attitude, pas un style de musique. C'est une forme de persévérance, pour finir par faire les choses comme on le désire, à sa propre façon. La musique que tu joues n'a aucune importance, du moment qu'elle va contre les conventions. Mozart était un punk, il en avait l'attitude ! ».

Et lui, il est loin d’être un punk. Lui ? C’est Saul Hudson, un poil plus connu en tant que Slash…

Guitariste surtout connu pour son travail au sein du groupe Guns N’ Roses, à son look inimitable avec son imposante chevelure, son chapeau fétiche et à sa légendaire guitare Gibson Les Paul dont il est devenu l’un des ambassadeurs les plus connus.

Issue d’une famille d’artiste (Le papa est dessinateurs de pochettes d’album, et sa maman styliste ayant travaillé avec des artistes comme John Lennon et David Bowie), alors qu’il à 14 ans, il tombe un jours chez lui sur une vieille guitare avec une seule corde. Ayant remarqué l’intérêt porter par son petit-fils à la vieille guitare, sa grand mère lui offre une copie Explorer. C’est le début d’une longue histoire d’amour…

Garçon timide est réservé, il trouve en la guitare une forme d’expression, et se met à en jouer à un rythme de folie, jusqu'à 12 heures par jours ! Ce qui lui vaudra par la suite le pseudonyme « Slash » vu que c’est un garçon qui ne tient pas en place…Ses résultats scolaires en souffre et il se retrouve rapidement à la porte. C’est sa période de rébellion, celle où il apprend ce qu’est de se saouler, de dire a ses parents d’aller se faire… Il monte plusieurs groupes avec Steven (Adler) à la batterie avant de croiser la route en 1985 de Izzy (Stradlin, guitare rythmique), Duff (Mc Kagan, à la basse) et Axl (Rose, au chant) pour former ce qui va être le plus grand groupe rock de la fin des années 80 et du début des années 90.

Le succès est au rendez vous dés le premier album, et le monde découvre un guitariste qui se cache les yeux derrières ses cheveux, avec un son si particulier, si chaleureux et si émouvant, et avec un style qui lui est propre. Il ne cherche pas à être le guitariste le plus rapide, ni à ressembler à tel ou à tel, encore moins jouer des solos interminable avec une technique irréprochable… D’ailleurs quand on lui demande son avis sur Joe Satriani, il répond : "Je déteste ce style de musique. C'est très chiant. Je n'aime pas ces guitaristes qui pensent que la musique n'a pas besoin de textes, et qu'elle se suffit toujours à elle-même."

Pour sortir de sa timidité, Slash à bien sur sa guitare, avec laquelle il s’exprime très bien, mais il est aussi connu pour avoir était un très grand consommateur d’alcool et de drogue. La première fois où il à goûter à l’héroïne, il a penser avoir trouver la solution à tous ses problèmes. Il prendra conscience de la gravité de son problème lorsqu’il se retrouve dans un état comateux après une consommation effréné d’alcool (Nightrain est le nom d’une chanson des Guns N’ Roses, mais aussi la marque d’une boisson alcoolisé dont Slash a abuser à un certain moment) ; Aussi, remarquant que son jeu de guitare en souffre, et prenant conscience des risques du SIDA, Slash entre plusieurs fois en cure de désintoxication pour se débarrasser de sa dépendance.

Ne supportant pas les périodes d’inactivités, Slash joue avec un nombre impressionnant d’artistes issues de différents univers (Michael Jackson, le rappeurs de Blackstreet, Carole King, Alice Cooper, Cypress Hill, Lenny Kravitz, Iggy Pop, Chic, Ray Charles, Rod Stewart et la liste est encore longue…) s’ouvrant ainsi sur différents genre du music sans jamais se soucier de ce que peuvent penser de lui les autres (Il sera très critiqué après sa collaboration avec Michael Jackson, avec lequel il est devenu ami).

Il a toujours dit que l’essentiel pour lui n’est pas d’être connu, mais de continuer de jouer le plus longtemps possible, comme c’est le cas des Rolling Stones, une de ses références, aux coté de Led Zeppelin, Aerosmith, Jeff Beck, Cheap Trick, The Who, Alice Cooper, Jimi Hendrix, Black Sabath, Nazareth, Deep Purple, Fear, T-Rex, AC/DC, Queen, Pink Floyd, Alice in Chains, Soundgarden…

Possédant une impressionnante collection de guitare (plus d’une centaines, principalement des Gibson Les Paul et quelques Fender et des BC Rich) il dispose de deux modèles commercialisé avec sa signature (l’un est une série limité à 50 exemplaires, hors de prix). Il est le premier guitariste à avoir un ampli avec sa signature (c’est un utilisateur loyale des ampli Marshall). C’est aussi un passionné de flipper, de dinosaures et de reptiles : Il en a posséder (des serpents) jusqu'à 400, et le nom de son groupe Slash’s Snakepit fait référence à sa maison.

Le première fois que je l’ai vu, c’était dans le clip de Paradise City (C’était aussi la première fois où je gouttais a du Guns) : Torse nu, cheveux en l’air, et se comportant comme si il n’y avait personne devant lui (alors qu’il est dans un stade devant 80.000 personnes !), je me suis tout de suite dit : He’s got the attitude ! Plus je mettais la main sur des morceaux de GN’R, plus j’étais sous le charme de ce son qui me fait une drôle de sensation. Quand j’écoute Sweet Child O’ Mine, Serial Killer ou Slither, Je ferme les yeux et je suis projeté loin… Je peux dire que chaque chanson me projette dans un endroit particulier, me fait sentir un sentiment particulier, correspond à un état d’âme … Toutes ses composition suivent un schéma bien particulier avec un solo qui intervient au 2/3 du morceau, ce qui n’a rien de révolutionnaire, c’est plutôt un schéma classique du rock des années 70, et c’est d’ailleurs le reproche qui revient le plus, surtout dernièrement avec Velvet Revolver, où on lui reproche de ne pas avoir évoluer et de se croire toujours aux années 80/90… Il faut savoir que Slash à quitter Guns N’ Roses à cause de la remise en question de la direction musicale du groupe vers un style plus « industriel » par Axl Rose (Oh My God et le seul morceau sortie depuis le départ des autres membres de GN’R, et Slash s’est dit rassuré d’être parti en l’écoutant).

Moi, je suis content de voir que 20 ans après son premier disque, il sonne toujours aussi bien, et je suis impatient d’écouter le nouvel album de Velvet Revolver prévu pour la fin d’année.

Pour ceux qui sont d’Oran, ou de passage à Oran cette semaine, sachez que le 03 juillet se produira la troupe Chems et présentera sa pièce Chems, le soleil Noir (A voir absolument, j’ai déjà eu l’occasion de les voir sur scène).

Une petite revue de presse ? Pas de problème (Enfin dans la limite des moyens hein !) :

Le lendemain, sa sera au tour de Fusion de monter sur scène pour jouer de la bonne music (pleins de style comme du RN’B, du Gnawi, du Rock…). C’est la première fois que c’est quatre personnes monte sur scène a ma connaissance, mais j’ai déjà eu l’occasion de voir Wahid a l’œuvre (guitariste) ainsi que Hanene (Au chant)…

Moi et la musique

Mon histoire avec la musique est très récente. Tellement récente que je ne vais pas vous dire de combien elle date ! Parce qu’avant, je n’écoutais rien. Mais quand je dis rien, c’est vraiment rien. Vraiment, vraiment rien : Je ne connaissais pas les noms des chanteurs/groupes qui cartonnaient, qu’ils soient locaux ou étrangers (Je me souviens avoir demander à un camarade de classe, alors qu’on étaient en première année au lycée, ce que voulais dire « Eminem », car je voyais cette inscription un peu partout autour de moi… Je ne vous raconte pas son regard et l’expression de son visage figé).

Alors c’était quand le coup de foudre ? Le regard magique ? Le sourire angélique ? Je crois que je m’égare un peu là… C’étais quoi l’élément déclencheur ?

Je tiens à préciser qu’a mon heure de gloire, j’ai fait partie (Je crois que j’en fais toujours partie, juste deux/trois parties…) des 50 meilleurs joueurs mondiaux à ce jeu. Un jour, alors que je n’arrivais pas à améliorer mon record, je lâche la manette et m’allonge un peu sans éteindre la console. C’est là que je m’aperçois que l’intro musicale du jeu est un riff monstrueux de guitare et que je n’avais jamais pris la peine de l’admirer…

S’en suit une chasse à l’homme, ou je me mets à la recherche de l’ost du jeu, et je suis encore plus excité quand j’apprends qu’il existe une version « Guitare Arrange Edition ». Deux mois plus tard, après avoir longuement traîner dans des forums underground, j’ai pu dénicher un mot de passe pour un serveur FTP et goûter au plaisir…

Après ça, je demande à des amis à moi (des metalleux) les noms des guitaristes les plus connus histoire d’assouvir ma nouvelle passion : Malmsteen, Joe Satriani, Steve Vai, John Petrucci, Jimi Hendrix… Je vais me mettre à regarder VH1 histoire de dénicher les perles rares –Friday Rock- (Guns N’ Roses par exemple…), Rock & Pop (Ce n’est plus ce que c’était au moment où j’ai commencé à écouter donc je n’écoute plus) et au P2P.

Durant cette période où je me cherchais, quand on me demander quel genre de musique j’écoutais, je répondais « du metal » parce que j’adorais (et j’adore toujours) Metallica. Mais j’ai vite fait de me rendre compte que le metal étais beaucoup plus vaste que ça (car pour les autres, c’est plus Death et Slayer, ce qui n’est absolument pas ce que j’apprécie).

Maintenant, j’ai fini par comprendre que ce que je cherchais est le son de la guitare, et seulement ça. Mais dans ce cas, ça serait trop facile, et il faut que je précise encore, car des guitariste douer, il en existe à la pelle, et capable de truc inimaginable (Malmsteen, Vai, Petrucci…). Mais encore une fois, ce n’est pas vraiment le même effet pour moi.

Par contre, quand j’ai écouter Sweet child o’ mine pour la première fois (Au VH1’s Rock top 100), j’ai ressentie un truc que je ne saurais décrire et j’ai chercher à en savoir plus sur ce gars à la chevelure imposante, la cigarette collé sur les lèvres (fumer tue !), à la guitare qui ne ressemble pas à une Fender et à la F *ck Ya’ Attitude.

Je ne vais pas vous faire sa biographie (Une prochaine fois peut être), mais j’ai fini par trouver un son particulier, un son qui me parle, un son qui me transmet plus d’émotion que les paroles d’une chanson (et ce n’est pas grave si vous trouvez ça con).

Si vous voulez avoir une idée, je vous propose quelques titres que j’apprécie personnellement (C’est vraiment difficile pour moi car j’aime toute la discographie de Slash…) :

-         Paradise City (Guns N’ Roses – Appetite For Destruction - 1987)

-         Move To The City (Guns N’ Roses - Live Era 87-93 – 1999)

-         Knockin’ On Heaven’s Door (Guns N’ Roses – Live Era 87-93 – 1999)

-         Double Talkin’ Jive (Guns N’ Roses – Use Your Illusion I – 1991)

-         Don’t Damn Me (Guns N’ Roses - Use Your Illusion I – 1991)

-         Estranged (Guns N’ Roses – Use Your Illusion II – 1991)

-         November Rain (Guns N’ Roses – Use Your Illusion – 1991)

-         Fields Of Joy (Lenny Kravitz – Mama Said -1992)

-         Little White Lie (Sammy Hagar – Marching To Mars - 1997

-         Shine (Slash’s Snakepit – Ain’t Life Grand – 2000)

-         Back And Forth Again (Slash’s Snakepit – It’s Five O’clock Somewhere – 1995)

-         Fall To Pieces (Velvet Revolver – Contraband – 2004)

-         Slither (Velvet Revolver – Contraband – 2004)

-         Give Into Me (Michael Jackson – Dangerous – 1992)

C’est vraiment dur car je suis passé à coté de pleins de truc de grande qualité, mais je me dois de vous donner un petit (!) aperçu, si jamais vous êtes tenté…

Bon, je rajoute une dernière, qui est pas mal (Histoire d’éviter qu’on me tape sur les doigts) : Don’t Cry (Guns N’ Roses – Use Your Illusion I – 1991).